Nadège Grebmeier Forget

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Nadège Grebmeier Forget
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Nadège Grebmeier Forget, née en 1985[1], est une artiste canadienne et une commissaire d'exposition basée à Montréal. Elle est diplômée en arts visuels et médiatiques de l'Université du Québec à Montréal et reçoit en 2019 le prix Pierre-Ayot[2].

Démarche[modifier | modifier le code]

La pratique en art de la performance de Nadège Grebmeier Forget est décrite comme multidisciplinaire et inclut l'installation, la photographie, la vidéo, le dessin et le collage[2]. Les thèmes de prédilection de l'artiste sont le corps féminin, sa représentation dans les médias et les notions de consommation et de circulation des images[3],[4]. La couleur rose et les aliments sucrés sont des motifs récurrents dans son œuvre[5].

En 2011, avec l’artiste et commissaire Manon Tourigny, elle co-fonde le collectif  N. & M.[1].

Œuvres notables[modifier | modifier le code]

Oxymorons (2015)[modifier | modifier le code]

L'œuvre Oxymorons est commissionnée par Youtheater et diffusée au Centre Segal à Montréal en 2015. Il s'agit d'une création destinée à un public adolescent, invitant à réfléchir aux idéaux de beauté et à la notion de consommation[6]. Une installation en salle rappelle par le biais de dessins, de collages et de sculptures la chambre d'une adolescente, tandis qu'une performance retransmise en direct sur grand écran présente l'artiste manipulant diverses nourritures sucrées[7].

Hier est aujourd’hui. (2016)[modifier | modifier le code]

Hier est aujourd'hui. est une exposition-performance présentée au centre d'artistes autogérés VU de la ville de Québec dans le cadre du Mois Multi 2016. Sur une durée de 120 heures entre les mois de février et de mars, Nadège Grebmeier Forget se filme à partir de son atelier-maison à Montréal, tandis qu'elle cherche, manipule et produit images[8] et met en scène un ensemble de matériaux associés à la féminité : perles, paillettes, dentelles et maquillage[9]. La vidéo est diffusée en direct et en continu dans une structure cubique rose installée dans l'espace de la galerie et ne pouvant accueillir qu'un visiteur à la fois. L'artiste publie également les images qu'elle crée au fil de la performance sur Instagram, avec le nom d'utilisatrice @mirrorspapillon. Cette œuvre convoque les thèmes de l'image, du corps féminin, de l'intimité et du voyeurisme, qui occupent une place centrale dans la pratique de l'artiste[10].

Notes et références[modifier | modifier le code]

  1. a et b (en) Nadège Grebmeier Forget et Michel Lefebvre, Oxymorons, Segal Centre for Performing Arts, (lire en ligne)
  2. a et b « Prix Pierre-Ayot et Louis-Comtois : place à la diversité ! », sur La Presse, (consulté le )
  3. Didier Morelli, « Nadège Grebmeier Forget : Wonder Woman », Spirale : arts • lettres • sciences humaines, no 276,‎ , p. 52–63 (ISSN 0225-9044 et 1923-3213, lire en ligne, consulté le )
  4. Thérèse St-Gelais, « Féminismes et incertitude. Un corps à soi et hors de soi / Feminisms and Uncertainty: A Body of One’s Own and Beyond Oneself », esse arts + opinions, no 90,‎ , p. 34–43 (ISSN 0831-859X et 1929-3577, lire en ligne, consulté le )
  5. Katya Montaignac, « Cuisiner l’inconfort : correspondances avec Nadège Grebmeier Forget », Jeu : revue de théâtre, no 154,‎ , p. 26–30 (ISSN 0382-0335 et 1923-2578, lire en ligne, consulté le )
  6. « Sois belle et aime-toi », sur Le Devoir (consulté le )
  7. « Oxymorons », sur Youtheatre (consulté le )
  8. « Performance et « live stream » : entretien avec Nadège Grebmeier Forget », sur Vie des Arts, (consulté le )
  9. Thérèse St-Gelais, « Féminismes et incertitude. Un corps à soi et hors de soi / Feminisms and Uncertainty: A Body of One’s Own and Beyond Oneself », esse arts + opinions, no 90,‎ , p. 34–43 (ISSN 0831-859X et 1929-3577, lire en ligne, consulté le )
  10. Julie Lavigne et Chiara Piazzesi, « Femmes et pouvoir érotique », Recherches féministes, vol. 32, no 1,‎ , p. 1–18 (ISSN 0838-4479 et 1705-9240, DOI 10.7202/1062221ar, lire en ligne, consulté le )

Liens externes[modifier | modifier le code]