Nouvelle Vague Espagnole

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La Nouvelle Vague Espagnole ou Le Nouveau Cinéma Espagnol ou La Nouvelle Cinémathèque Espagnole est un terme utilisé pour désigner les cinéastes espagnols qui ont commencé à réaliser des films dans les années 1960 jusqu'au mi-années 1970. Les films de l’époque recouraient à l’humour sombre, aux allégories et aux métaphores pour contourner la censure du régime franquiste de l’époque ^[1]^,^[2].

Aperçu[modifier | modifier le code]

En 1962, José María García Escudero devient directeur général de la cinématographie et du théâtre, propulsant les efforts de l'État et de l'École officielle de cinéma, d'où sont sortis la majorité des nouveaux réalisateurs, généralement issus de la gauche politique et des opposants au gouvernement franquiste. . Parmi eux se trouvaient Mario Camus , Miguel Picazo , Francisco Regueiro , Manuel Summers et surtout Carlos Saura . Outre cette lignée de réalisateurs, Fernando Fernán Gómez a réalisé El Extraño Viaje (1964)^[3] et El Mundo Sigue (1965)^[4], Víctor Erice, L'Esprit De La Ruche (1973) et Jaime De Armiñan, Mi Querida Señorita (1972).

De la soi-disant Escuela de Barcelona, à l'origine plus expérimentale et cosmopolite, viennent Jacinto Esteva, Pere Portabella, Joaquín Jordà, Vicente Aranda, Jaime Camino et Gonzalo Suárez, qui ont réalisé leurs chefs-d'œuvre dans les années 1980.

Au Pays basque, les réalisateurs Fernando Larruquert, Nestor Basterretxea, José María Zabalza et le producteur Elías Querejeta se sont distingués.

La période 1968-1980 a vu l'âge d'or du film d'horreur espagnol de série B, sous-tendant le terme fantaterror pour désigner l'ensemble des films mêlant des thèmes surnaturels et d'horreur nés en réponse aux titres d'exploitation européens et américains.

Dans les années 1960 (et 1970), une nouvelle sorte d' españolada, différente de la précédente, a amené la formulation d'un modèle «ibérique» de masculinité associé au casticisme , représenté par un système stellaire masculin composé de personnalités comme José Luis López Vázquez , Alfredo Landa , Andrés Pajares et Fernando Esteso^[5]. Une nouvelle vague de films de comédie grand public populaires et réactionnaires est devenue collectivement connue sous le nom de landismo – d'après Alfredo Landa, une apparition récurrente dans beaucoup de ces films mettant en scène des types d'«amoureux latins» prédateurs de femmes étrangères, qui était un phénomène culturel dans les années 1970.

Films[modifier | modifier le code]

Les films abordaient divers sujets, des plus banals aux plus controversés, certains comme le cas de Viridiana de Luis Buñuel étant censuré par la dictature de Franco, et l'actrice du film Silvia Pinal emportant une copie complète du film avec elle au Mexique pour le préserver. ça ça. D'autres réalisateurs ont abordé la critique sociale et politique de manière plus allégorique afin de contourner la censure, comme ce fut le cas de Carlos Saura, le plus grand représentant du nouveau cinéma espagnol de l'époque, qui a atteint son apogée à la fin du mouvement en 1976, également une époque où Franco mourut et où le cinéma espagnol se trouva ainsi libéré des contraintes dictatoriales du régime et put se développer avec plus de liberté artistique qui obtiendra une plus grande reconnaissance à partir des années 80, entre les mains de Pedro Almodóvar.